در چهارمین شب پیاپی؛ صدای «شهر خاموش» در وحدت شنیدنی شد/ روایت درد از حلبچه تا سیل

کیهان کلهر و کوارتت «مینیاتور» در تازه‌ترین کنسرت خود که با استقبال قابل توجه مخاطبان برگزار شد، قطعاتی از آلبوم جهانی «شهر خاموش» را برای مخاطبان اجرا کردند.

چهارمین شب از اجرای پروژه موسیقایی «شهر خاموش» شنبه شب ۲۴ فروردین ماه با هنرنمایی کیهان کلهر نوازنده موسیقی ایرانی و کوارتت مینیاتور متشکل از پدرام فریوسفی نوازنده ویولن، میثم مروستی نوازنده ویولن، نیلوفر محبی نوازنده ویولن، آتنا اشتیاقی نوازنده ویولنسل و تونی اورواتر نوازنده کنترباس و عضو تریوی رامبراند در تالار وحدت تهران برگزار شد.

«شهرخاموش» یکی از مشهورترین آلبوم‌های بی‌کلام کیهان کلهر است که سال ۱۳۸۷ با همراهی بروکلین رایدر رهبر یک کوارتت زهی از کشور آمریکا در سبک موسیقی کلاسیک و خاورمیانه‌ای در قالبی بین‌المللی منتشر شد. این آلبوم از چهار قطعه تشکیل شده که قطعه ۳۰ دقیقه‌ای «شهرخاموش» هسته اصلی اثر را تشکیل می‌دهد.

این آلبوم پس از انتشار با استقبال منتقدان مطرح موسیقی مواجه و پس از آن نیز به عنوان یکی از آثار برتر نشریات و رسانه‌های معتبر موسیقی در جهان معرفی شد. این در حالی است که آلبوم یاد شده تاکنون در بسیاری از شهرهای اروپایی و آمریکایی به اجرا درآمده است. سبک اصلی این آلبوم موسیقی کلاسیک بین‌المللی است که در کنار آن از موسیقی ایرانی، موسیقی خاورمیانه، موسیقی کردی، موسیقی خراسانی استفاده شده است. یکی از نکات قابل توجه دیگر اثر هم قطعه نخست آلبوم است که به یاد قربانیان شهر حلبچه تولید شده است.

در آغاز این اجرای زنده که بدون نور صحنه با شروع غیرمنتظره‌ای همراه بود، کیهان کلهر این بار به جای تک نوازی کمانچه به عنوان ساز تخصصی خود، به اجرای قطعه «طرقه» با تک نوازی سه تار پرداخت. «طرقه» نام قطعه‌ای از ساخته‌های کیهان کلهر برای سه تار و کوارتت زهی است که کلهر سال‌ها پیش آن را در آلبوم «شب، سکوت، کویر» منتشر کرده است.

وی پیش از این نیز در تور کنسرت‌های اروپا و آمریکا کنسرت‌های خود را با ساز سه تار برگزار کرده بود.

قطعه «آتشگاه» ساخته کالین جیکوبسن دومین قطعه‌ای بود که اجرا شد. جیکوبسن نوازنده آمریکایی ویولن و آهنگساز عضو گروه «جاده ابریشم»، سال‌ها پیش پس از حضورش در ایران و بازدید از شهر تاریخی اصفهان که مجذوب تاریخ و قدمت کشورمان مخصوصاً بنای آتشگاه مربوط به دوره ساسانی در نجف آباد شده بود این قطعه را ساخت و به کلهر تقدیم کرده است.

«محبوب من مرا از خود مرنجان» که نامی برگرفته از ترجمه ابیات «لیلی و مجنون» نظامی گنجوی به آهنگسازی کالین جیکوبسن است، سومین قطعه‌ای بود که در این کنسرت اجرا شد تا «شهر خاموش» قطعه پایانی باشد؛ این قطعه به یاد قربانیان حمله شیمیایی صدام به مردم بی‌پناه حلبچه با بهره‌گیری از موسیقی اصیل و محلی ایران ساخته شده است و کلهر پیش از اجرای آن ضمن همدردی با سیل‌زدگان کشورمان و آرزوی توجه بیشتر مسئولان به محیط زیست این قطعه را همراه با گروه اجرا کرد.

پس از اتمام کنسرت با تشویق‌های مکرر مخاطبان طرقه دوباره نواخته شد.

محسن غلامی: ساختار ملودیک قطعات در کتاب «تکنیک و سنتور۳» حفظ شده است

محسن غلامی (نوازنده سنتور و آهنگساز) که تاکنون چند کتاب در زمینه سنتور نوشته و آلبوم‌های مختلفی را به بازار عرضه کرده، درباره جزییات کتاب تازه منتشر شده‌اش توضیح داد.

محسن غلامی (نوازنده و آهنگساز) هنرمندی است که سنتور نوازی را از اساتیدی چون رامین صفایی و پرویز مشکاتیان آموخته و در زمینه آهنگسازی نیز از محضر علی تجویدی و میلاد کیایی بهره برده است. او تاکنون کتاب‌های «کتاب شعر بی واژه»، «آوای برگریزان»، «هفت شهر عشق»، «ساحل خیال»، را نوشته و آلبوم‌هایی چون «واژه تنهایی»، «ساحل خیال»، «هفت شهر عشق»، «بهار رویاها»، «گاه دلتنگی» را تولید کرده است. محسن غلامی که به تازگی جلد سوم کتاب «سنتور و تکنیک» را به بازار عرضه کرده، درباره جزییات آن توضیح داد.

غلامی درباره جزییات جلد سوم کتاب «سنتور و تکنیک» گفت: مجموعه حاضر جلد سوم کتاب «سنتور و تکنیک» است که برای تمرین سر مضراب و دراب در نوازندگی این ساز در نظر گرفته شده است. در کل اگر بخواهیم انواع مختلف این تکنیک را در سنتورنوازی بر شماریم می‌توان گفت که در مجموع چهار یا پنج نوع مختلف این تکنیک وجود دارد که می‌شود در پنج قطعه به کل آن اشاره نمود.

غلامی درباره دیگر ویژگی‌های جلد سوم کتاب «سنتور و تکنیک» گفت: با توجه به روال جلدهای قبلی، در این کتاب سعی شده قطعات بیشتری با نوع و فرم‌های متفاوت و مختلف ریتمیک برای تمرین سرمضرابها در سنتور مورد استفاده قرار گیرد تا هنرجویان بتوانند با توجه به تعدد قطعات، انواع این تکنیک را با شیوه‌ای جدیدتر بنوازند.

محسن غلامی درباره ساختار ملودیک جلد سوم کتاب «سنتور و تکنیک» گفت: همانند کتاب قبلی در این مجموعه نیز سعی شده ابتدا ساختارملودیک قطعات حفظ شود تا از این طریق برای حفظ شدن و رسیدن به حس اصلی قطعات، هنرجویان به درک و دریافت بالاتری از تکنیک‌های سنتورنوازی دسترسی پیدا کنند. به همین دلیل برای حفظ ویژگی گفته شده ، کمی از تکنیک‌های مورد استفاده در دو جلد قبلی مانند «پاساژ» و «آرپژ» نیز به کار گرفته شده است تا فرم ملودیک قطعات نمود بیشتری داشته باشد.

غلامی درباره تعداد قطعات موجود در کتاب «تکنیک و سنتور» نیز گفت: در این کتاب بیست قطعه تمرینی در جهت فراگیری تکنیک‌های معمول سرمضراب ، در نوازندگی سنتور نوشته شده و مترونوم و سرعت اجرایی آن نیزبه طور دقیق تنظیم شده است. در ابتدا نوازندگان می‌توانند با سرعت کمتر از آنچه که روی قطعات نوشته شده، آنها را تمرین و اجرا نمایند و به تدریج اجرای قطعات را به سرعت اصلی برسانند.

محسن غلامی درباره جلد چهارم کتاب «تکنیک و سنتور» و ساختار و محتوای آن توضیح داد: در مجموعه بعدی و جلد چهارم این اثر ، به تمرین و اجرای تکنیک‌هایی مانند قطعات دو صدایی (استقلال دست‌های راست و چپ) در سنتورنوازی پرداخته خواهد شد و امیدوارم که این اثر تا حدی بیانگر شیوه‌ها و تکنیک‌های متدوال نوازندگی سنتور باشد و برای علاقمندان به این ساز مفید واقع شود.

نویسنده کتاب «تکنیک و سنتور» در پایان گفت: لوح صوتی اجرای جلد سوم این کتاب توسط خانم رویا باقرزاده با توجه به مترونوم اصلی قطعات اجرا شده و ضمیمه کتاب است.

چه خبر از ارکستر ملی ایران؟

ارکستر ملی ایران اولین کنسرت سال جدید خود را چهارم و پنجم اردیبهشت در تالار وحدت برگزار می‌کند.

قرار است در این کنسرت آثار پیمان سلطانی اجرا شود و روبن آساتریان به عنوان رهبر مهمان ارکستر ملی ایران را در این کنسرت هدایت خواهد کرد.

مهدی امامی، پارسا حسندخت و علیرضا وکیلی‌منش به عنوان خواننده در این اجرا در کنار ارکستر ملی خواهند بود.

میهنم سلام، ای وطن، ای میهن، ایران جوان، نوروز، یلدا، عاشق مشو، آتش دل، موسم گل و کنسرتو کمانچه از جمله آثاری هستند که در این کنسرت اجرا می‌شود.

علیرضا افتخاری و همایون پرنیا با موسیقی لری در کنار سیل‌زدگان

علیرضا افتخاری و حسین پرنیا قصد دارند کنسرتی را به زبان فارسی و لری برگزار و عواید آن را به سیل‌زدگان اختصاص بدهند.

این کنسرت ۷ اردیبهشت‌ماه ساعت ۲۱ در تالار اندیشه حوزه هنری برگزار می‌شود و اعلام شده تمامی عوائد فروش بلیت آن به سیل‌زدگان اهدا می‌شود.

قیمت بلیت‌های این اجرا ۵۰ تا ۱۱۰ هزار تومان تعیین شده است.

علیرضا افتخاری و حسین پرنیا آلبوم «پادشاه فصل‌ها» را پیش‌تر با همکاری یکدیگر منتشر کرده‌اند.

اجرای موسیقی لرستان در سی و دومین نشست آیین آواز

سی و دومین نشست «آیین آواز» با اجرای موسیقی لرستان و تجلیل از استاد محمدباقر جعفری خواننده و نوازنده تنبک در فرهنگسرای ارسباران برگزار می شود.

در این نشست جاوید عباسی فلاح، مسعود اعرابی و علی شیرازی به بررسی موضوع «غلط های رایج آوازی» می پردازند.
محمد ملاآقایی در دو بخش با قطعات محلی لری و سنتی با همراهی مختار فلاحی (نوازنده سازهای کمانچه و ویولون و سرپرست گروه)، امیر بیات (نی)، آرین امیری (سنتور) و فرهاد الماسی (تمبک) آوازی در مایه افشاری اجرا می کنند.
همچنین اجرای آواز احمد بیرانوند و سجاد شوشتری بخش دیگر این نشست است.
محمدباقر جعفری از شاگردان استاد زنده یاد اسماعیل مهرتاش است که دهه ۳۰ آوازهایی با اجرای او در رادیو ایران پخش می شد.
نشست تخصصی آموزشی آیین آواز از سه سال قبل توسط کانون موسیقی ارسباران با هدف فراهم آوردن بستری مناسب برای بررسی مشکلات و انتقال تجربه بزرگان هنر آواز، احیای این هنر، تجلیل از بزرگان موسیقی آواز و معرفی استعدادها و چهره‌های ناشناخته این هنر راه‌اندازی شده است.
علاقمندان برای حضور در سی و دومین نشست آیین آواز می توانند سه شنبه ۲۷ فروردین ساعت ۱۸ به فرهنگسرای ارسباران واقع در خیابان شریعتی، بالاتر از پل سیدخندان، خیابان جلفا مراجعه کنند.

خواننده‌ای که به توصیه شجریان سراغ موسیقی فولکوریک رفت

حسن فداییان می‌گوید: استاد شجریان پس از شنیدن آثارم به من گفت تو بسیار خوب تصنیف می‌خوانی، پس تلاش کن و حتما موسیقی مازندران را گسترش بده تا آنجا که در خارج از مرزها نیز شنیده شود؛ زیرا ملودی‌های خطه مازندران بسیار جالب توجه هستند و حیف است به آنها پرداخته نشود.

حسن فداییان جزو معدود هنرمندانی است که در سال‌های ابتدایی دهه هفتاد به فعالیت در عرصه موسیقی پرداخت و با ترانه «عید آمد و عید آمد» در میان مخاطبان و مردم مطرح و خاطره‌ساز شد و پس از آن به فعالیت در عرصه موسیقی فولکوریک پرداخت. این آهنگساز و خواننده که طی سال‌ها و دهه‌های اخیر در عرصه موسیقی حضور پررنگی نداشته،‌ در گفتگوی پیش‌رو از دلایل کاهش فعالیت‌هایش و تفاوت فضای موسیقی دهه‌های قبل با سال‌های اخیر سخن گفت.

موسیقی در دهه‌هفتاد با چه محدودیت‌هایی مواجه بود؟

به هرحال در آن مقطع که من فعالیت‌های هنری‌ام را آغاز کردم و حال سی سال از آن گذشته، محدودیت‌هایی وجود داشت و دلیل آن، فضای جدیدی بود که پس از پیروزی انقلاب اسلامی ایجاد شده بود. به هر حال در آن سال‌ها تولید و اجرای هر اثری امکان‌پذیر نبود. به‌طور مثال در آن سال‌ها واژه ترانه کاربردی نداشت و از آن با عنوان سرود یاد می‌شد و ما نیز از به کار بردن کلمه ترانه پرهیز می‌کردیم.

سبک و سیاق شما چقدر تحت تاثیر شرایط موجود بود؟

در آن مقطع و در ابتدای فعالیتم چند سرود خواندم که یکی از آنها در رثای امام خمینی(ره) بود و اثر دیگرم درباره جانبازان جنگ تحمیلی بود. قطعه دیگری نیز داشتم که حال و هوایی فولکوریک داشت که آن هم به نوعی تحت تأثیر فضای موجود و می‌توان گفت برای انقلاب پیام‌آور بود. پس از آنکه مدتی در زمینه موسیقی ایرانی فعالیت کردم و به تولید آثار فولکوریک نیز پرداختم، استاد بزرگ موسیقی یعنی آقای محمدرضا شجریان به من توصیه کردند که صرفأ در زمینه موسیقی فولکوریک فعالیت کنم.

چه شد که ایشان به شما چنین توصیه‌ای کردند؟

در آن سال‌ها، قطعه‌های قدیمی «شد خزان»، «تو ای پری کجایی» و«سرگشته» آثار استاد حسین قوامی را بازخوانی کرده بودم و استاد شجریان آنها را شنیده بود. ایشان پس از شنیدن آن آثار به من گفت تو بسیار خوب تصنیف می‌خوانی، پس تلاش کن و حتما موسیقی مازندران را گسترش بده تا آنجا که در خارج از مرزها نیز شنیده شود؛ زیرا ملودی‌های خطه مازندران بسیار جالب توجه هستند و حیف است به آنها پرداخته نشود. من نیز بنا به گفته استاد که برایم بسیار ارزشمند بود، تصمیم گرفتم به‌طور متمرکز به تولید آثار فولکوریک مازندران بپردازم؛ لذا به اجرای ملودی‌های آن خطه در قالب ارکستر سمفونیک پرداختم. البته با حفظ اصالت‌ها و فاکتورهای مهم.

«سازینه» برای سیل‌زدگان کنسرت برگزار می‌کند/تولید یک آلبوم متفاوت

سرپرست گروه موسیقی «سازینه» از ادامه مراحل ضبط تازه‌ترین آلبوم این گروه با شکلی متفاوت و برنامه‌ریزی برای برگزاری چند کنسرت برای سیل‌زدگان توسط این گروه خبر داد.

پیمان بزرگ نیا پژوهشگر و سرپرست گروه موسیقی «سازینه» توضیح داد: در سال جاری تصمیم داریم هرچه زودتر برای تولید تازه‌ترین آلبوم گروه برنامه‌ریزی های لازم را انجام دهیم تا این آلبوم به دست علاقه‌مندان و مخاطبان موسیقی اقوام ایران برسد. این آلبوم دارای ویژگی‌های خاصی است که فکر می‌کنم می‌تواند با استقبال علاقمندان موسیقی مواجه شود.

وی ادامه داد: آنچه برای آلبوم جدید گروه «سازینه» در نظر گرفته‌ایم، تولید یک آلبوم و تولید یک قطعه ۵۰ دقیقه‌ای است که بر اساس طراحی انجام گرفته، هر قطعه به تناسب موقعیت جغرافیایی در نظر گرفته شده، به قطعه بعد متصل می‌شود. به طوری که شنونده در این آلبوم گویی یک تراک ۵۰ دقیقه‌ای را می‌شنود که نوای قدرتمند هنرمندان صاحب نام عرصه موسیقی نواحی حس قابل توجهی را به آنها منتقل خواهد داد.

بزرگ‌نیا ادامه داد: این آلبوم با نگاه مردمی‌تر تلاش کرده به شباهت‌های موسیقایی موسیقی اقوام ایران در حوزه شادیانه‌ها بپردازد و مطمئنم می‌تواند موردپسند دوستداران موسیقی اقوام ایران قرار گیرد. اثر یاد شده مجموعه‌ای از ترانه‌های مناطق جغرافیایی مختلف ایران است ولی همان گونه که قبلاً نیز به آن اشاره کرده بودم، تلاش داشتیم از منظر مرزهای فرهنگی به ماجرا نگاه کنیم. اینکه چگونه این مرزهای فرهنگی موجب متصل شدن موسیقی فرهنگ‌های اقوام مختلف می‌شود.

این پژوهشگر در بخش بعدی صحبت‌های خود اظهار کرد: قطعاً بعد از تولید آلبوم برنامه‌ریزی‌هایی برای برگزاری کنسرت هم خواهیم داشت که به احتمال فراوان بعد از ماه مبارک رمضان این کنسرت‌ها در تهران و سایر شهرهای کشور برگزار می‌شود. البته ما در چارچوب فعالیت‌های گروه برنامه‌هایی هم برای مناطق سیل‌زده کشورمان داریم که به زودی جزئیات آن اعلام خواهد شد. بسیاری از هنرمندان موسیقی اقوام ایران در استان‌های گلستان، لرستان، فارس، ایلام و خوزستان فعالیت می‌کنند و تا آنجا که بنده اطلاع دارم، تعدادی از این هنرمندان نیز از ماجرای سیل‌های اخیر آسیب دیده‌اند. همین موضوع هم بهانه خوبی برای ما شد تا برای ابراز همدردی برنامه‌هایی را در حمایت از این هنرمندان در مناطق سیل‌زده برگزار کنیم که امیدوارم در این مورد به نتایج مثبتی نیز دست پیدا کنیم.

بزرگ‌نیا در پایان گفت: بعد از ماجرای سیل‌های اخیر که همه ما را متأثر کرد، بسیاری از هنرمندان موسیقی ایرانی و موسیقی نواحی در اقصی نقاط کشور، برنامه‌های خیرخواهانه‌ای را ترتیب دادند که واقعاً برای من قابل توجه بود. به همین جهت لازم است از همه هنرمندان پیشکسوت و جوانی که در عرصه موسیقی نواحی ایران تلاش می‌کنند و پس از ماجرای سیل با جان و دل از آسیب‌دیدگان حمایت کردند، قدردانی کنم.

کنسرت شهرام ناظری به نفع سیل‌زدگان/ «شریف» میزبانی می‌کند

شهرام ناظری خواننده موسیقی ایرانی همزمان با هفته گرامیداشت مقام معلم کنسرتی را به نفع سیل‌زدگان کشور در دانشگاه شریف برگزار می‌کند.

شهرام ناظری خواننده مطرح موسیقی کشورمان در چارچوب برگزاری جشنواره «شریف زیبای من» کنسرت خیریه‌ای را در دانشگاه صنعتی شریف تهران برگزار خواهد کرد.

در این کنسرت که روز دهم اردیبهشت ماه سال جاری همزمان با هفته گرامیداشت مقام معلم برگزار می‌شود، شهرام ناظری برخی از آثار منتخب خود را برای مخاطبان اجرا می‌کند. این در حالی است که طبق برنامه ریزی های انجام گرفته عوائد حاصل از بلیت فروشی این کنسرت به سیل زدگان استان‌های شمالی و جنوب غربی کشور اختصاص می‌یابد.

سومین جشنواره «شریف زیبای من» به همت کانون‌های فرهنگی، انجمن‌های علمی و تشکل‌های اسلامی دانشگاه صنعتی شریف برنامه ریزی و اجرا می‌شود.

گردش مالی ۱۹ میلیارد دلاری موسیقی در اینترنت

در سال گذشته میلادی،‌ گردش مالی موسیقی در فضای مجازی بیش از ۱۹ میلیارد و ۱۰۰ میلیون دلار بوده است.

به نقل از وِرایِتی، بازار جهانی ضبط موسیقی در سال ۲۰۱۸ با رشد ۹.۷ درصدی، چهارمین سال پیاپی درآمدزایی را با رقم ۱۹ میلیارد و ۱۰۰ میلیون دلار با موفقیت پشت سر گذاشت.

درآمد موسیقی در اینترنت رشدی ۳۴ درصدی داشته و تقریبا نیمی از درآمد جهانی را با ۴۷ درصد به خود اختصاص داده است. همچنین در بخش پرداخت بهای اینترنت نیز افزایش ۳۲/۹ درصدی داشته است.

براساس این گزارش ۲۵۵ میلیون کاربر تا پایان سال ۲۰۱۸ بابت خدمات اینترنتی پول پرداخت کرده‌اند که ۳۷ درصد از درآمد آن مربوط به بخش موسیقی ضبطی بوده است. استفاده از موسیقی از طریق اینترنت باعث کاهش ۱۰/۱ درصدی درآمد نسخه‌های فیزیکی و نیز کاهش ۲۱/۲ درصدی درآمد دانلود شده که این کاهش‌ها به افزایش در بخش درآمد موسیقی اینترنتی منتقل شده است.

افزایش درآمد اینترنتی موسیقی در سال گذشته میلادی، ۱۴ درصد و در سال ۲۰۱۷ نیز ۱۷/۱ درصد افزایش داشته است.

با نگاه به مارکت‌های خصوصی، برای چهارمین سال پیاپی، آمریکای لاتین سریع‌ترین رشد را با ۱۶/۸ درصد، برزیل با ۱۵/۵ درصد و مکزیک با ۱۴/۷ درصد داشته است.

آسیا و استرالیا نیز با رشد ۱۱/۷ درصدی در جایگاه دومین منطقه درآمدی موسیقی در دو بخش درآمدی فیزیکی و دیجیتال را به خود اختصاص داده است که بالاترین میزان رشد این منطقه مربوط به کشور کره جنوبی با ۱۷/۹ درصد بوده است.

۱۰ منطقه برتر در حوزه درآمدی موسیقی در سال ۲۰۱۸ به ترتیب «ایالات متحده آمریکا» «ژاپن» «بریتانیا» «آلمان» «فرانسه» «کره جنوبی» «چین» «استرالیا» «کانادا» و «برزیل» هستند.

«IFPI»(فدراسیون بین‌المللی صنعت موسیقی) قبلا «دِرِک» را به عنوان بزرگ‌ترین خواننده دارای اثر ضبطی سال ۲۰۱۸ اعلام کرده بود مادامیکه «بزرگ‌ترین شومن» پرفروش‌ترین آلبوم و آهنگ «هاوانا» از «کامیلا کابِلو» به عنوان بزرگ‌ترین تک‌آهنگ جهان در سال ۲۰۱۸ نام گرفت.

«فرانسیس مور» مدیر اجرایی «IFPI»(فدراسیون بین‌المللی صنعت موسیقی) در مورد میزان رشد موسیقی در سال ۲۰۱۸ گفت: «سال گذشته برای چهار سال پیاپی شاهد رشد در بازار موسیقی بودیم که ناشی از موسیقی‌های خوب از هنرمندان بسیار توانمند و در همکاری با افراد بااستعداد از کمپانی‌های ضبط در سراسر جهان بوده است.»

کمپانی‌های ضبط موسیقی به سرمایه‌گذاری بر روی هنرمندان، افراد با استعداد و نیز نوآوری و خلاقیت برای ایجاد بازارهایی جهت توسعه مناطق و افزایش سود حاصل از موسیقی حاکم بر امروز جهان، ادامه می‌دهند.

تغییر مدیر شورای نظارت دفتر موسیقی ارشاد در سکوت خبری

ابوالفضل صادقی‌نژاد آهنگساز موسیقی ایرانی بهمن‌ماه سال ۹۷ در سکوت رسانه‌ای از سمت مدیریت شورای ارزشیابی و نظارت دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی خداحافظی کرده است.

ابوالفضل صادقی‌نژاد آهنگساز موسیقی ایرانی که پیش از این به عنوان مدیریت شورای ارزشیابی و نظارت دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی فعالیت می‌کرد نزدیک به دو ماه است که در این سمت حضور ندارد.

خداحافظی بی سروصدای صادقی‌نژاد در شرایطی انجام گرفته که مریم نقیبی از کارکنان باسابقه این مجموعه مدتی است به عنوان سرپرست شورای ارزشیابی و نظارت دفتر موسیقی جایگزین وی شده است.

ابوالفضل صادقی‌نژاد از جمله مدیران وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است که در دوران مدیریت فرزاد طالبی نیز در این نهاد مشغول به فعالیت بود.

این نوازنده سنتور در کارنامه فعالیت‌های خود، آهنگسازی چند آلبوم از جمله «به چشم‌های تو سوگند» به خوانندگی ایوب صادقی، «دوست دارم خنده‌هایت را» با روایت سهیل محمودی، «ستاره خورشید»، «کهکشان آرام» با تنظیم بابک رادمنش و «از تنهایی گریه مکن» به خوانندگی سالار عقیلی را به عهده داشته است.